{"id":534,"date":"2026-04-08T11:50:44","date_gmt":"2026-04-08T09:50:44","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.ugr.es\/cicode-experiencias\/?p=534"},"modified":"2026-04-08T11:50:45","modified_gmt":"2026-04-08T09:50:45","slug":"experiencia-de-voluntariado-en-senegal-fatima-bernier-amakrane","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.ugr.es\/cicode-experiencias\/experiencia-de-voluntariado-en-senegal-fatima-bernier-amakrane\/","title":{"rendered":"Experiencia de voluntariado en Senegal. F\u00e1tima Bernier Amakrane"},"content":{"rendered":"\n

Una receta gastron\u00f3mica, hist\u00f3rica y resiliente de Senegal.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Fotograf\u00eda de Thi\u00e9boudienne en Gandiol.<\/em><\/p>\n\n\n\n

El Thi\u00e9boudienne, conocido tambi\u00e9n como \u00abCeebu j\u00ebn\u00bb en wolof, es el plato emblem\u00e1tico de Senegal, un verdadero s\u00edmbolo de identidad cultural y de la resiliencia del pa\u00eds<\/strong>, el cu\u00e1l me ha acompa\u00f1ado durante toda mi estancia de voluntariado.<\/p>\n\n\n\n

Su origen se remonta a la ciudad costera de Saint-Louis en el siglo XIX, una regi\u00f3n hist\u00f3rica que fue la capital del \u00c1frica occidental francesa y muy cercana a Gandiol, lugar d\u00f3nde se encuentra la entidad que me acogi\u00f3, Hahatay. Este plato no es solo el plato nacional, sino una manifestaci\u00f3n viva de la historia, la cultura y las resistencias de las comunidades senegalesas frente a la colonizaci\u00f3n y sus impactos. Este guiso, que combina arroz, pescado y una variedad de verduras y especias locales<\/strong>, es una receta que cuenta como una comunidad ha logrado preservar y transformar su patrimonio en el contexto de las imposiciones coloniales.<\/strong> El origen del Thi\u00e9boudienne est\u00e1 profundamente entrelazado con las adaptaciones forzadas que las comunidades africanas tuvieron que hacer durante la colonizaci\u00f3n, pues el comercio de ingredientes y la gastronom\u00eda europea predominaban, obligando a las comunidades locales a reinventar sus tradiciones.<\/p>\n\n\n\n

La creaci\u00f3n del Thi\u00e9boudienne se atribuye a Penda Mbaye, una cocinera de Saint-Louis que, enfrent\u00e1ndose a la escasez de ingredientes importados durante la colonizaci\u00f3n, desarroll\u00f3 esta receta utilizando productos locales.<\/strong> El pescado, omnipresente en la dieta costera, se combina con arroz, zanahorias, repollo, yuca, tomates y una mezcla de especias que crean un equilibrio perfecto de sabores. Este plato ha cruzado fronteras y es conocido en gran parte de \u00c1frica occidental, pero su preparaci\u00f3n y presentaci\u00f3n var\u00edan ligeramente seg\u00fan la regi\u00f3n, destacando la diversidad cultural del continente.<\/p>\n\n\n\n

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Cartel del documental sobre el Ceebu j\u00ebn por Papis Niang.<\/em><\/p>\n\n\n\n

El Thi\u00e9boudienne tambi\u00e9n es una muestra de la conexi\u00f3n entre la gastronom\u00eda y el medio ambiente. Al ser un plato que depende de ingredientes locales, su preparaci\u00f3n pone en valor la importancia de los recursos naturales y promueve pr\u00e1cticas sostenibles. En un mundo cada vez m\u00e1s globalizado, este plato es un recordatorio de la riqueza que puede encontrarse en lo local, en lo tradicional, y en el respeto por el entorno. La receta en s\u00ed misma es una lecci\u00f3n de paciencia y dedicaci\u00f3n, ya que cada paso requiere tiempo y cuidado.<\/p>\n\n\n\n

Durante mi estancia se celebr\u00f3 la segunda edici\u00f3n de la Semana Culinaria de Saint-Louis<\/strong>, en la cu\u00e1l 3 chef senegaleses se reunieron en la ciudad para trabajar sobre la codificaci\u00f3n del plato nacional. Gracias a este evento descubr\u00ed que este plato fue inscrito en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en el a\u00f1o 2021.<\/strong> Este logro refuerza la importancia de los conocimientos y pr\u00e1cticas tradicionales en la cocina. Adem\u00e1s, la preparaci\u00f3n del plato es una actividad profundamente comunitaria, en la que las familias y las comunidades se re\u00fanen para cocinar y compartir, reforzando los lazos sociales y celebrando su patrimonio com\u00fan.<\/p>\n\n\n\n

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Fotograf\u00edas de la Semana Culinaria de Saint-Louis, preparando Thi\u00e9boudienne en Ndar.<\/em><\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s all\u00e1 de su sabor, es un puente cultural, un plato que une a las personas a trav\u00e9s del tiempo y el espacio. Es un elemento central en las celebraciones y reuniones familiares tanto en el pa\u00eds como en la di\u00e1spora, una forma de compartir no s\u00f3lo comida, sino tambi\u00e9n historias, tradiciones y valores. Adem\u00e1s, me gustar\u00eda terminar rescatando las palabras de Aliune Badian, cr\u00edtico de arte y ex-funcionario del Ministerio de la Cultura, en las cuales explica una de las leyes no escritas a la hora de comer el Thi\u00e9boudienne:<\/p>\n\n\n\n

Al igual que su preparaci\u00f3n, su consumo est\u00e1 reglamentado. Primero, se recomienda comer lo que est\u00e1 frente a uno; est\u00e1 mal visto tomar la porci\u00f3n del vecino. Sin embargo, por respeto, tradici\u00f3n y cortes\u00eda, a menudo se ver\u00e1 a la cocinera empujar trozos de pescado o verduras hacia las personas mayores o los invitados.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Fotograf\u00eda de los ingredientes del thieboudienne y yo cocinando.<\/em><\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s informaci\u00f3n:<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

https:\/\/youtu.be\/QlLxWJcSInw<\/a> VIDEO UNESCO<\/p>\n\n\n\n

https:\/\/www.jeuneafrique.com\/1094533\/societe\/serie-le-tieboudiene-plat-de-resistance-et-de-resilience-1-5\/<\/a>  NOTICIA THIEBOUDIENNE<\/p>\n\n\n\n

 https:\/\/www.au-senegal.com\/sortie-du-long-metrage-intitule-ceebu-jen-l-art-de-penda-mbaye,16332.html<\/a> DOCUMENTAL THIEBOUDIENNE<\/p>\n\n\n\n

Biennal Dakar 24\u2019: <\/strong>The Wake, L\u2019\u00e9veil, Le sillage, X\u00e0ll wi.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

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Cartel oficial de la Biennal de Dakar 2024.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Mi experiencia en la Bienal de Dakar 2024 comenz\u00f3 con un recorrido por el emblem\u00e1tico Antiguo Palacio de Justicia, un edificio monumental que en esta edici\u00f3n acog\u00eda un recorrido escenogr\u00e1fico \u00fanico dise\u00f1ado por Salimata Diop, la directora art\u00edstica de la bienal. Este evento en su 15ava edici\u00f3n, que tuvo lugar entre el 7 de noviembre y el 7 de diciembre, reuni\u00f3 a casi 70 artistas de todo el mundo en su secci\u00f3n oficial y otros tantos en su programa paralelo \u00aboff\u00bb.\u00a0 Tuve la gran suerte de visitar la exposici\u00f3n permanente y acudir a algunos de los eventos enmarcados en la programaci\u00f3n de la Bienal, adem\u00e1s, es la primera vez que acudo a un evento art\u00edstico de tal magnitud. Me contaban que inicialmente estaba planeada para mayo, pero el contexto pol\u00edtico y presupuestario oblig\u00f3 a retrasarla. Dakar se transform\u00f3 en un vibrante epicentro del arte contempor\u00e1neo africano.<\/p>\n\n\n\n

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Lienzo con celebridades africanas y de la di\u00e1spora.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Gracias a la entrevista de Laura Feal, periodista e investigadora independiente, a Salimata Diop<\/strong>, he podido conocer un poco m\u00e1s sobre la primera mujer que ha dirigido la Bienal de Dakar<\/strong>. Salimata Diop es la visionaria detr\u00e1s de esta edici\u00f3n, quien aport\u00f3 una direcci\u00f3n art\u00edstica profundamente influenciada por su amplia trayectoria y su sensibilidad interdisciplinaria. Nacida en Dakar, con ra\u00edces senegalesas y francesas,<\/strong> Diop se form\u00f3 en literatura en la Sorbona y en historia del arte en la Universidad de Warwick. Su carrera incluye hitos como la direcci\u00f3n del Africa Centre de Londres, la feria AKAA en Par\u00eds, y la fundaci\u00f3n del Museo de la Fotograf\u00eda de Saint-Louis en Senegal. Tambi\u00e9n es compositora y pianista, y en esta bienal integr\u00f3 la m\u00fasica como un hilo conductor, lo que enriqueci\u00f3 la experiencia sensorial de las exposiciones.<\/p>\n\n\n\n

Bajo el tema The Wake: Awakening, X\u00e0ll wi’<\/strong>, Salimata imagin\u00f3 un recorrido conceptual que invitaba al p\u00fablico a reflexionar sobre los naufragios simb\u00f3licos que enfrenta nuestra sociedad, desde crisis pol\u00edticas hasta ambientales<\/strong>. Junto con la escen\u00f3grafa Cl\u00e9mence Farrell, dise\u00f1\u00f3 un circuito innovador que inclu\u00eda cuatro cap\u00edtulos tem\u00e1ticos: Nager dans le sillage (Nadar en el estela), Plonger dans la for\u00eat (Sumergirse en el bosque), Flotter dans le nuage (Flotar en la nube) y Br\u00fbler (Arder). Las obras expuestas en estas secciones, muchas de ellas instalaciones in\u00e9ditas, combinaban lo po\u00e9tico y lo urgente, marcando un tono casi punk que desafiaba la pasividad del espectador.<\/p>\n\n\n\n

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Entre los aspectos que m\u00e1s me impactaron estuvo la presencia del afrofuturismo, un movimiento que reimagina futuros posibles desde perspectivas africanas<\/strong>. Varias obras exploraron las tensiones entre la tradici\u00f3n y la modernidad, utilizando medios como realidad aumentada, esculturas lum\u00ednicas y narrativas transmedia. Adem\u00e1s, las conversaciones con artistas y cr\u00edticos enriquecieron mi entendimiento del rol del arte como herramienta de resistencia y transformaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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Obras digitales de la exposici\u00f3n Afrofuturismos.<\/em><\/p>\n\n\n\n

La Bienal de Dakar 2024 no fue solo una celebraci\u00f3n del arte, sino un espacio de reivindicaci\u00f3n y esperanza.<\/strong> Gracias a figuras como Salimata Diop, este evento sigue siendo un hotspot<\/em> para el arte africano y una plataforma para cuestionar, imaginar y construir futuros. Mi visita no solo me dej\u00f3 impregnada de arte, sino tambi\u00e9n inspirada por el compromiso de aquellos que trabajan para mantener este evento como un faro cultural y pol\u00edtico en el continente.<\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s informaci\u00f3n:<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

https:\/\/elpais.com\/planeta-futuro\/2024-11-30\/salimata-diop-directora-de-la-bienal-de-dakar-quiero-que-la-juventud-se-acerque-al-arte-aunque-sea-para-hacerse-selfies.html<\/a> ART\u00cdCULO LAURA FEAL<\/p>\n\n\n\n

Festival Ecofeminista Kimpa Vita Dakar.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Cartel oficial del Festival Kimpa Vita 2024<\/em><\/p>\n\n\n\n

La 5ta edici\u00f3n del Festival Kimpa Vita <\/strong>coincid\u00eda con la \u00faltima semana de mi voluntariado en Senegal por lo que aprovech\u00e9 para poder pasarme por este evento. Este a\u00f1o el pa\u00eds elegido c\u00f3mo epicentro del festival fue Marruecos, por lo que su enfoque ecofeminista y el an\u00e1lisis de este movimiento en el islam en Marruecos <\/strong>reson\u00f3 profundamente conmigo, no solo por la relevancia de los temas tratados, sino tambi\u00e9n por c\u00f3mo dialogan con mi propia herencia araboamazigh. Una de las figuras destacadas en esta edici\u00f3n fue F\u00e1tima Al-Fihriya, fundadora de la Universidad Al Quaraouiyine, reconocida como la instituci\u00f3n educativa m\u00e1s antigua del mundo. Su historia de dedicaci\u00f3n a la educaci\u00f3n y a la comunidad la convierte en un s\u00edmbolo poderoso del impacto de las mujeres africanas en la construcci\u00f3n de sociedades inclusivas y sostenibles.<\/p>\n\n\n\n

Kimpa Vita es una plataforma de encuentro e intercambio <\/strong>creada por el Collektif Sankarista, cuyo objetivo es sensibilizar a la sociedad a trav\u00e9s de la cultura. Busca crear espacios para la reflexi\u00f3n, la incidencia y el activismo en favor de la igualdad de g\u00e9nero y la promoci\u00f3n de las mujeres, siguiendo una perspectiva feminista y eco-responsable en Senegal. Desde 2021, organiza el festival cultural panafricano, feminista y eco-responsable,<\/strong> difunde un p\u00f3dcast sobre feminismos africanos, realiza proyecciones de pel\u00edculas tem\u00e1ticas y organiza conferencias y debates feministas en el espacio p\u00fablico. A partir de 2023, ha implementado un think tank de investigaci\u00f3n y ampliado sus actividades hacia zonas rurales de Senegal, as\u00ed como en escuelas y universidades.<\/p>\n\n\n\n

La programaci\u00f3n del festival fue rica y diversa, con paneles, proyecciones y debates que invitaron a reflexionar sobre el papel de las mujeres en contextos isl\u00e1micos y su lucha por la igualdad. Entre los momentos m\u00e1s significativos para mi estuvo el espacio de lectura dedicado al libro Femmes et Islam de Asma Lamrabet<\/strong>, un texto que aborda la intersecci\u00f3n entre g\u00e9nero y religi\u00f3n desde una perspectiva cr\u00edtica e hist\u00f3rica. El libro analiza las contribuciones y desaf\u00edos de las mujeres en el islam a lo largo de los siglos<\/strong>, ofreciendo herramientas para comprender mejor las tensiones y oportunidades actuales en la b\u00fasqueda de justicia de g\u00e9nero. Personalmente, comenc\u00e9 a leer este libro 2 semanas antes del festival, de pura casualidad, fue muy enriquecedor compartir con las participantes nuestras conclusiones sobre algunos textos extra\u00eddos del libro. Sin embargo, muchas de nosotras esper\u00e1bamos el encuentro con la autora y no asisti\u00f3 al festival.<\/p>\n\n\n\n

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Fotograf\u00eda libro Islam et  Femmes de Asma Lamrabe.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Elena Bougaire y Chlo\u00e9 Ortol\u00e9, cofundadoras del festival, han conseguido dinamizar un evento que combina activismo, arte y pensamiento cr\u00edtico. Las proyecciones de cine, que destacaron el trabajo de cineastas panafricanas, fueron especialmente conmovedoras, subrayando el papel del cine como herramienta para comprender y transformar nuestra realidad. En cada actividad, se percib\u00eda un compromiso con la promoci\u00f3n de los derechos de las mujeres y la sostenibilidad, pilares que gu\u00edan la visi\u00f3n del festival.<\/p>\n\n\n\n

El Festival Kimpa Vita es un ejemplo vivo de c\u00f3mo la cultura puede servir como catalizador para el cambio social, ofreciendo no solo un espacio para el an\u00e1lisis, sino tambi\u00e9n para la acci\u00f3n colectiva.<\/strong> Participar en esta edici\u00f3n ha sido una experiencia transformadora que reafirma la importancia de iniciativas como esta en la construcci\u00f3n de un futuro m\u00e1s justo y equitativo.<\/p>\n\n\n\n

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Fotograf\u00eda Cineforum en Gandiol.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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