Se sabe que el papel de las mujeres en el \u00e1mbito musical ha estado muy oculto hasta hace relativamente poco tiempo pero gracias a los numerosos estudios que actualmente tenemos sabemos que ha estado presente desde siempre. En concreto, casi siempre nos solemos referir a la mujer como compositora, pero \u00bfqu\u00e9 sabemos de la mujer como int\u00e9rprete?, \u00bfint\u00e9rprete vocal o instrumental?, y vamos m\u00e1s all\u00e1 \u00bfqu\u00e9 sabemos sobre la feminizaci\u00f3n de determinados instrumentos?, \u00bfhay instrumentos de hombres e instrumentos de mujeres?<\/p>\n
Ya desde los primeros dibujos primitivos de las paredes de las cuevas encontramos siluetas de mujeres tocando instrumentos y bailando. Sobre todo los instrumentos que se les pintaban eran de peque\u00f1a percusi\u00f3n como tambores peque\u00f1os, cr\u00f3talos tambi\u00e9n encontramos c\u00edtaras y liras. En general los instrumentos de cuerda y peque\u00f1a percusi\u00f3n eran tocados por las mujeres y los de viento por los hombres.<\/p>\n
En la Edad Media la m\u00fasica instrumental pr\u00e1cticamente desaparece y con ella, la figura de la mujer en esta pr\u00e1ctica instrumental, recibiendo m\u00e1s apoyo la vocal. En el Renacimiento la m\u00fasica instrumental vuelve a recuperar ese auge y es en este periodo cuando se les proh\u00edbe y se les tacha a las mujeres de brujas por tocas instrumentos de percusi\u00f3n, sobre todo panderos. En Barroco y Clasicismo sobre todo va a ser m\u00e1s protagonista la mujer en la pr\u00e1ctica vocal, destacando las \u00f3peras. Va a ser a finales del siglo XVIII cuando surge el papel de la mujer pianista y durante el Romanticismo se generaliza el papel de la pianista e incluso se acepta socialmente en el \u00e1mbito profesional de la interpretaci\u00f3n y la docencia. En el siglo XX, la mujer ya se incorporar\u00e1 a la mayor parte de actividades musicales que llevan a cabo.<\/p>\n
Una vez hecha este breve recorrido hist\u00f3rico por el papel de la mujer int\u00e9rprete, vayamos a ver cuestiones relacionadas con la asociaci\u00f3n del g\u00e9nero femenino a diversos instrumentos.<\/p>\n
Los primeros instrumentos musicales que fueron aceptados para ser tocados por una mujer fueron los de teclado y el arpa. Una de las principales razones fue porque el modo y postura adoptada para tocarlos se consideraba elegante. Entre los instrumentos de viento, la flauta fue uno de los primeros instrumentos en ser reconocidos como adecuados para ser tocados por una mujer. De nuevo, el motivo fundamental fue que al tocar la flauta, la apariencia f\u00edsica de la mujer no era desagradable. Sin embargo, otros instrumentos m\u00e1s ligados al viento metal no estaban permitidos puesto que hac\u00eda que la cara de la mujer se distorsionara. La familia de instrumentos que tambi\u00e9n se ha asociado a la mujer, son los instrumentos de cuerda frotada.<\/p>\n
En la actualidad, estos instrumentos contin\u00faan siendo interpretados en gran parte por mujeres en detrimento de otros instrumentos como los de instrumento metal.<\/p>\n
Estudios como el llevado a cabo por Lucy Green, Music, Gender, Education <\/em>(1977), demuestran que determinados instrumentos musicales est\u00e1n masculinizados y otros feminizados.<\/p>\n Pero ya no solamente hablamos del aspecto f\u00edsico, tambi\u00e9n debemos destacar el timbre. El timbre instrumental expresa una serie de connotaciones ilustrativas alrededor de una serie de par\u00e1metros sensoriales, conceptuales y\/o afectivos fundamentalmente debido a su naturaleza sonora. Vemos algunos instrumentos como la flauta = intelectualidad, lo sublime, la dulzura, la feminidad, la infancia, el clarinete = elegancia, correcci\u00f3n, caballerosidad, el fagot = simpat\u00eda, jocosidad y el arpa = feminidad, fantas\u00eda, delicadeza, infancia, agua, transparencia. Esto se encuentra en la tabla de Lejeune, J. (2013) en su libro A Guide to Musical Instruments (Vol II) 1800-1950. Par\u00eds: Ricercar.<\/p>\n Esto no queda aqu\u00ed, m\u00e1s recientemente seg\u00fan un estudio de 2011\/12 realizado por algunos estudiantes del Conservatorio Superior de M\u00fasica de Valencia para detectar la influencia de estereotipos de g\u00e9nero en la elecci\u00f3n de especialidad musical profesional (composici\u00f3n, direcci\u00f3n, interpretaci\u00f3n, musicolog\u00eda y pedagog\u00eda) han obtenidos conclusiones como que hay predominancia de estudiantes varones sobre mujeres, se encuentran especialidades claramente masculinas y otras femeninas, hay especialidades en que estos estereotipos van cambiando con los a\u00f1os y otras permanecen sin variaci\u00f3n.<\/p>\n Bibliograf\u00eda<\/u><\/p>\n CABRELLES SAGREDO, M\u00aa Soledad. El protagonismo femenino en el \u00e1mbito musical hist\u00f3rico<\/em>. Enlace: http:\/\/www.cervantesvirtual.com\/obra-visor\/el-protagonismo-femenino-en-el-ambito-musical-historico-784138\/html\/<\/a><\/p>\n M\u00aa Carmen Sansaloni Gimeno. Presencia de estereotipos de g\u00e9nero en la elecci\u00f3n de especialidad musical profesional.\u00a0<\/em><\/p>\n Sandra Soler Campo. Mujeres y m\u00fasica. Obst\u00e1culos vencidos y caminos por recorrer. Avances hacia la igualdad y metas por alcanzar en el campo de la composici\u00f3n, interpretaci\u00f3n y direcci\u00f3n orquestal.\u00a0<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Por Tom\u00e1s Porcel Se sabe que el papel de las mujeres en el \u00e1mbito musical ha estado muy oculto hasta hace relativamente poco tiempo pero gracias a los numerosos estudios que actualmente tenemos sabemos que ha estado presente desde siempre. En concreto, casi siempre nos solemos referir a la mujer como compositora, pero \u00bfqu\u00e9 sabemos… Leer m\u00e1s acerca de \u00bfInstrumentos masculinos e instrumentos femeninos? El estudio de la mujer en el \u00e1mbito interpretativo y su asociaci\u00f3n a determinados instrumentos. Estudios de caso.<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":515,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_genesis_hide_title":false,"_genesis_hide_breadcrumbs":false,"_genesis_hide_singular_image":false,"_genesis_hide_footer_widgets":false,"_genesis_custom_body_class":"","_genesis_custom_post_class":"","_genesis_layout":"","footnotes":"","_members_access_role":[],"_members_access_error":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-647","post","type-post","status-publish","format-standard","category-curso-2021-2022","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/647","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/users\/515"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=647"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/647\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":648,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/647\/revisions\/648"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=647"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=647"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=647"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}