{"id":910,"date":"2024-01-21T11:51:50","date_gmt":"2024-01-21T10:51:50","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/?p=910"},"modified":"2024-01-21T11:51:57","modified_gmt":"2024-01-21T10:51:57","slug":"armonias-y-suaves-cantos-las-mujeres-olvidadas-de-la-musica-clasica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.ugr.es\/musicaygenero\/armonias-y-suaves-cantos-las-mujeres-olvidadas-de-la-musica-clasica\/","title":{"rendered":"ARMON\u00cdAS Y SUAVES CANTOS: LAS MUJERES OLVIDADAS DE LA M\u00daSICA CL\u00c1SICA"},"content":{"rendered":"

Por Mar Fern\u00e1ndez Arnedo<\/h2>\n

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La historiadora brit\u00e1nica Anna Beer (1964) nos gu\u00eda en un viaje apasionante a nuestro pasado a trav\u00e9s del poderoso testimonio de ocho compositoras que fueron (y a\u00fan siguen siendo) injustamente subestimadas y, por tanto, relegadas al olvido en la confecci\u00f3n de la historia musical. Por eso, el objetivo de esta publicaci\u00f3n es rescatar los logros de Caccini, Strozzi, Jacquet de la Guerre, Martines, Hensel, Schumann, Boulanger y Maconchy, que lucharon para crear y mantener un espacio en el que poder realizar su labor compositiva a pesar de los numerosos inconvenientes que les ven\u00edan impuestos por las convenciones sociales, aquellas que determinaban lo que una mujer deb\u00eda o no deb\u00eda hacer.<\/p>\n

En sus p\u00e1ginas podemos observar que, ciertamente, en su mayor\u00eda pertenec\u00edan a una \u00e9lite social y econ\u00f3mica que les facilitaba el acceso, al menos, a un instrumento y un profesor que las introdujera en los estudios musicales. Generalmente, el destino de las m\u00fasicas era limitante ya que s\u00f3lo deb\u00edan aspirar a ser cantantes o int\u00e9rpretes de instrumentos de tecla y dedicarse esencialmente al g\u00e9nero de sal\u00f3n y el lieder<\/em>: g\u00e9neros menores considerados femeninos cuyo espacio sonoro se reduc\u00eda al \u00edntimo y privado. Pero la pr\u00e1ctica musical desde tan j\u00f3venes hac\u00eda que en ellas naciera la imperiosa necesidad de expresarse mediante la creaci\u00f3n de sus propias composiciones, y en estos casos nada ni nadie las pudo disuadir de algo que les era natural. Si escuch\u00e1ramos muchas de las obras aqu\u00ed mencionadas sin saber de qui\u00e9n es la pluma, no podr\u00edamos distinguirlas en t\u00e9cnica, expresividad o ingenio de las de cualquier compositor contempor\u00e1neo. Incluso podr\u00edamos confundirlas, ya que algunos de ellos fueron sus maestros y dejaron, obviamente, su impronta. Entonces preg\u00fantense por qu\u00e9 no han aparecido hasta muy recientemente (si tal es el caso y a ver de qu\u00e9 manera) en los libros de historia, las partituras, las programaciones, los art\u00edculos, los tratados de an\u00e1lisis y un largo etc\u2026si resulta que en su d\u00eda gozaron de \u00e9xito y albergan tanta calidad como los grandes y no tan grandes t\u00edtulos que han pasado al renombre de la historia.<\/p>\n

Para ilustrar el detallado trabajo que realiza Beer he escogido el cap\u00edtulo de Francesca Caccini (1587-1641), que desarroll\u00f3 una exitosa y magn\u00edfica carrera en la Florencia de los M\u00e9dici como miembro de su servicio. Ya que no es una publicaci\u00f3n meramente biogr\u00e1fica, conforme vamos conociendo a la persona detr\u00e1s de la compositora y las caracter\u00edsticas y recepci\u00f3n de sus obras encontramos algunas peculiaridades que nos dejan entrever c\u00f3mo la m\u00fasica es testigo confidente de las relaciones de poder. Por ejemplo: a trav\u00e9s de Giulio Caccini aporta datos sobre la educaci\u00f3n musical de las mujeres y como est\u00e1n mediadas por hombres que ejercen control sobre ellas con el objetivo de formar cantantes de las que sacar r\u00e9dito econ\u00f3mico. O como en el caso de la duquesa Cristina de Lorena, que si bien gracias a ella Caccini pudo impulsarse y ser respaldada, su objetivo era m\u00e1s personal: reafirmarse como mujer poderosa en un mundo sumamente masculinizado.<\/p>\n

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Il primo libro delle musiche a una e due voci. Publicaci\u00f3n de Francesca Caccini en 1618.<\/figcaption><\/figure>\n

En definitiva, se trata de una lectura altamente recomendada que aporta una visi\u00f3n fresca y emocionante a la musicolog\u00eda de g\u00e9nero y que tiene una amplia capacidad divulgativa, ya que incluye un glosario musical para el p\u00fablico no especializado y una selecci\u00f3n personal de obras musicales y literarias de cada compositora para ampliar conocimiento. Adem\u00e1s, no s\u00f3lo nos hace reflexionar sobre el porqu\u00e9 de la infrarrepresentaci\u00f3n de sus obras sino que nos acerca a las compositoras: a su genio creativo, a su humanidad y a su legado musical. Su lectura no resulta enrevesada o compleja y s\u00ed divertida, cautivadora, completa y muy alentadora, especialmente para nosotras, las mujeres, que tantas veces nos hemos topado con una estrepitosa ausencia de las referentes de las que nos han privado. Para m\u00e1s inspiraci\u00f3n:<\/p>\n

Armon\u00edas y suaves cantos.<\/em><\/p>\n

ENLACES:<\/p>\n